复调
两条或两条以上具有相对独立意义的旋律线同时结合，便构成复调音乐（Polyphony）。研究旋律线如何结合的写作方法称为对位法（Counterpoint）；这个词常用拉丁语 punctus contra punctum（音符对音符）解释。和声分析常从纵向音响入手，对位分析则还要追踪每条声部的横向走向：它们各自成线，又在节奏、音程和乐句上彼此配合。
复调与主调并不是互斥的两种风格。巴赫的赋格以模仿和独立声部组织材料，同时也有清晰的调性与和声进程；勃拉姆斯、弗兰克和肖斯塔科维奇等人的作品，也常在主调织体中融入对位写法。学习对位能帮助我们听清、组织和发展多条旋律线。
本模块分为两大板块：
- 严格对位：以富克斯《对位法》（Gradus ad Parnassum）中的五类对位练习为主线，循序练习一音对一音、二音对一音、四音对一音、切分对位与混合对位。这里的规则是特定教学体系中的写作约束，不等同于所有历史时期复调音乐的通则。
- 复调写作：从严格练习转向更灵活的写作，梳理对比复调、模仿、卡农与赋格，并介绍经文歌、创意曲、帕萨卡利亚等复调体裁。
前置知识
学习复调前建议先掌握基本乐理，可参考 乐理 模块，尤其是 音程、调式 与 调性；同时建议具备古典和声基础，因为对位中协和与不协和音程的判定、留音的解决逻辑，都以和声学的音程理论为前提。
Contents
References
- 《对位法》[奥] 约翰·约瑟夫·富克斯（Johann Joseph Fux）著（Gradus ad Parnassum, 1725）
- 《复调音乐写作基础教程》陈铭志 著，人民音乐出版社
- 《复调音乐教程》于苏贤 著，上海音乐出版社
- 《复调音乐》[苏] 斯克列勃科夫 著，人民音乐出版社
- Counterpoint（4th ed.）/ Kent Kennan
- A Practical Approach to Sixteenth-Century Counterpoint / Robert Gauldin