模仿复调
模仿（Imitation）指同一旋律材料在不同声部先后出现：一个声部先陈述，另一个声部随后追随。它是复调音乐最普遍的组织手段——文艺复兴经文歌的每一个乐句、巴赫赋格的开头、乃至流行歌曲中的轮唱，都建立在模仿之上。以"同一材料"在时间中层层展开，音乐获得了高度的经济性与听觉的统一感。
模仿的三要素
描述一次模仿，需要说明三件事：
- 时间距离：应句迟于起句多少拍（或小节）进入。相距过近则两声部纠缠不清，过远则呼应感淡薄；一至四小节最为常见。
- 音程距离：应句在起句的什么高度上模仿。同度与八度最自然；上方或下方的四度、五度模仿因契合主—属关系而最常用。
- 方向：应句按原方向模仿为正向模仿；将音程上下翻转则为倒影模仿；应句扩大或缩小时值，称增时模仿或减时模仿。
应句进入的第一个音程宜为协和音程（同度、八度、四度、五度最常用），使新声部的加入干脆利落。
局部模仿
起句陈述后，应句追随若干小节便脱离起句、自由展开——这种不贯彻到底的模仿称为局部模仿，是实际作品中最常见的形态。它兼顾两头：材料上呼应（统一），展开上自由（对比）。大量复调作品由一连串局部模仿拼接而成，每一次模仿可以改变时间、音程或方向的参数，使材料常新。
例题分析
上声部先陈述两小节的起句（c–e–g–e），一拍不差地在低八度上完整重复——这就是一次八度模仿。检验纵向结合：应句进入的第一音 C 对起句当前的 G 构成五度；此后每一纵列均为五度或八度等完全协和音程，两声部以反向进行交替抵达。若模仿就此打住、下声部转入自由展开，便是局部模仿；若自始至终严格追随，则成为卡农。
变化模仿
对同一材料作参数变换，可得一系列衍生形态：
- 倒影模仿：应句按起句的镜像进行（上行改下行），音程结构保持；
- 增时／减时模仿：应句时值按倍数扩大或缩小，形成节奏上的纵深感；
- 逆行模仿：应句从起句最后一个音倒着演奏——写作极难，效果奇崛，巴赫《音乐的奉献》中的蟹行卡农是著名例子；
- 紧接模仿（stretto）：应句在起句尚未结束时便进入，时间距离压缩到极限，声部间形成"追逐"——它正是赋格高潮段落紧接段的原型。
写作要点
写模仿片段时，应句是起句的"已知数"，因此真正的写作发生在两个层面：起句本身要好听，且起句与它自己的"影子"要能纵向结合——你每写下起句的一个音，它都将先后与起句的其他音相遇。所以起句宜以级进与协和跳进为主，避免过于尖锐的音程轮廓，这正是赋格主题写作的第一要义。
References
- 《复调音乐写作基础教程》陈铭志 著，人民音乐出版社
- 《复调音乐教程》于苏贤 著，上海音乐出版社
- The Study of Fugue / Joseph Kerman